La 67.ª edición de los Premios Grammy premiaron las mejores grabaciones, composiciones y artistas comprendidas desde el 16 de septiembre de 2023 al 30 de agosto de 2024, según lo elegido por los miembros de la Academia de la Grabación, el 2 de febrero de 2025. La ceremonia se celebró en su 22.º año en el Crypto.com Arena de Los Ángeles la cual se transmitió por CBS y estuvo disponible para streaming en Paramount+.[1]
Antecedentes
Para la ceremonia de 2025, la Academia de Grabación anunció varios cambios en diferentes categorías y actualizaciones en las reglas de elegibilidad.[2] Por primera vez en cuatro años no se introdujeron nuevas categorías.[3] En una carta urgente a los 12 000 miembros votantes de la Academia de Grabación, el director ejecutivo (CEO), Harvey Mason Jr. los instó a emitir sus votos con "propósito, intención e integridad", y sin "parcialidad, rencor o votación descuidada".[4][5] Del 11 de noviembre de 2024 al 28 de enero de 2025, se hicieron cambios en la los créditos de la lista de nominados. Por ejemplo, Post Malone (Austin Post) y Bobby Greenleaf fueron añadidos como directores artísticos en su álbum nominado F-1 Trillion, y Charli XCX fue añadida como directora artística en su álbum nominado Brat en la categoría de mejor diseño de embalaje.[6]
Cambios en categorías
- La mejor grabación remezclada, no clásica se trasladó del campo de producción, ingeniería, composición y arreglos al campo de pop y dance/electrónica.
- La mejor grabación pop dance pasó a llamarse mejor grabación dance pop.
- El mejor álbum de música dance o electrónico pasó a llamarse simplemente mejor álbum dance o electrónico. Los criterios de la categoría se modificaron para establecer que los álbumes deben consistir en al menos un 50% de grabaciones dance o electrónicas para calificar.
- La música de conjunto ahora será reconocida en la categoría de mejor álbum de música de raíces regionales, en lugar de Mejor álbum de música mexicana (incluyendo tejano).
- Se modificó la mejor banda sonora para videojuegos y otros medios interactivos para establecer una calificación de que más del 50% de la música en una grabación de otro modo sería elegible debe ser de nuevos episodios o nueva programación lanzada durante el año de elegibilidad del Grammy para el cual se presentó.
- El premio a la mejor canción para el cambio social, un premio especial al mérito, pasó a llamarse premio Harry Belafonte a la mejor canción para el cambio social. Ahora será reconocido como un premio al mérito del CEO, y los finalistas y destinatarios serán seleccionados anualmente por un comité compuesto por una comunidad de otros pares dedicados a la "expresión artística, el arte de escribir canciones y el poder de las canciones para generar cambios sociales".[7]
Modificaciones en los criterios
- Todos los artistas destacados certificados elegibles con menos del 50% de tiempo de reproducción recibirán un certificado de ganador para todas las categorías de álbumes de género. Esta regla no se aplica a las categorías de mejor álbum de teatro musical ni a las categorías generales y otras categorías.
- La tarifa anual que deben pagar las empresas de medios para ingresar una grabación en el proceso de inscripción en línea se subió a $180.
- Se modificaron los criterios de la mejor interpretación de R&B tradicional para "representar con mayor precisión las grabaciones que incorporan los elementos clásicos de la música R&B o soul, separándolas de las interpretaciones contemporáneas del género".
- Se modificaron los criterios del mejor álbum vocal pop tradicional para expandir la categoría "ampliando su alcance y dando la bienvenida a más participantes de la comunidad del teatro musical". También se actualizaron los criterios de elegibilidad de los álbumes, exigiendo que los mismos contengan más del 75% de interpretaciones recién grabadas (previamente inéditas).
- Se modificaron los criterios para el mejor álbum de música infantil, con el requisito de que se incluyan letras y traducciones al idioma inglés para ser nominado. El rango de público objetivo también se definió como "desde bebés hasta niños de 12 años".
- Las pautas de nominaciones para el premio a compositor del año, no clásico, se modificaron con la esperanza de permitir una "representación más amplia de la comunidad de compositores", y el umbral mínimo de presentación en el que un compositor es acreditado como compositor o coautor (no como artista principal o destacado o productor) se redujo de cinco canciones a cuatro. El número adicional de canciones que un compositor puede presentar en las que también aparece acreditado como artista principal o destacado, o cualquier otro rol secundario, también se incrementó de cuatro canciones a cinco.
Presentaciones en vivo
Ceremonia de estreno
Los artistas que participaron en la Ceremonia de Premier, se anunciaron el 29 de enero de 2025.[8]
Ceremonia principal
El primer grupo de intérpretes en la ceremonia principal incluyó a Billie Eilish, Chappell Roan, Charli XCX y Sabrina Carpenter. Este se anunció el 24 de enero de 2025.[9] El segundo grupo de intérpretes, incluyó a Chris Martin, Cynthia Erivo, Janelle Monáe y Stevie Wonder. Este se anunció el 29 de enero. [10] [11]
Ganadores y nominados
Los ganadores en categorías específicas aparecen primeros y resaltados en negrita.[14][15]
Categorías generales
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Nominados
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«Not Like Us» – Kendrick Lamar
- Mustard, Sean Momberger y Sounwave, productores; Ray Charles Brown Jr. y Johnathan Turner, ingenieros/mezcladores; Nicolas de Porcel, ingeniero de masterización
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- «Now and Then» – The Beatles
- «Texas Hold 'Em» – Beyoncé
- Beyoncé, Nate Ferraro, Killah B y Raphael Saadiq, productores; Hotae Alexander Jang, Alex Nibley y Stuart White, ingenieros/mezcladores; Colin Leonard, ingeniero de masterización
- «Espresso» – Sabrina Carpenter
- Julian Bunetta, productor; Julian Bunetta y Jeff Gunnell, ingenieros/mezcladores; Nathan Dantzler, ingeniero de masterización
- «360» – Charli XCX
- Cirkut y A. G. Cook, productores; Cirkut y Manolo Marroquín, ingenieros/mezcladores; Idania Valencia, ingeniero de masterización
- «Birds of a Feather» – Billie Eilish
- Billie Eilish y Finneas, productores; Thom Beemer, Jon Castelli, Billie Eilish, Finneas, Aron Forbes, Brad Lauchert y Chaz Sexton, ingenieros/mezcladores; Dale Becker, ingeniero de masterización
- «Good Luck, Babe!» – Chappell Roan
- Dan Nigro, productor; Mitch McCarthy y Dan Nigro, ingenieros/mezcladores; Randy Merrill, ingeniero de masterización
- «Fortnight» – Taylor Swift con Post Malone
- Jack Antonoff, Louis Bell y Taylor Swift, productores; Louis Bell, Bryce Bordone, Serban Ghenea, Sean Hutchinson, Oli Jacobs, Michael Riddleberger y Laura Sisk, ingenieros/mezcladores; Randy Merrill, ingeniero de masterización
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| Ganador
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Nominados
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Cowboy Carter – Beyoncé
- Beyoncé, Terius «The-Dream» Gesteelde-Diamant y Dave Hamelin, productores; Matheus Braz, Brandon Harding, Hotae Alexander Jang, Dani Pampuri y Stuart White, ingenieros/mezcladores; Ryan Beatty, Beyoncé, Camaron Ochs, Terius «The-Dream» Gesteelde-Diamant, Dave Hamelin, S. Carter y Raphael Saadiq, escritores; Colin Leonard, ingeniero de masterización
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- New Blue Sun – André 3000
- André 3000 y Carlos Niño, productores; André 3000, Carlos Niño y Ken Oriole, ingenieros/mezcladores; André 3000, Surya Botofasina, Nate Mercereau y Carlos Niño, escritores; Andy Kravitz, ingeniero de masterización
- Short n' Sweet – Sabrina Carpenter
- Jack Antonoff, Julian Bunetta, Ian Kirkpatrick y John Ryan, productores; Bryce Bordone, Julian Bunetta, Serban Ghenea, Jeff Gunnell, Oli Jacobs, Manolo Marroquín, John Ryan y Laura Sisk, ingenieros/mezcladores; Amy Allen, Jack Antonoff, Julian Bunetta, Sabrina Carpenter, Ian Kirkpatrick, Julia Michaels y John Ryan, escritores; Nathan Dantzler y Ruairi O'Flaherty, ingenieros de masterización
- Brat – Charli XCX
- Charli XCX, Cirkut y A. G. Cook, productores; A. G. Cook, Tom Norris y Geoff Swan, ingenieros/mezcladores; Charlotte Aitchison, Henry Walter, Alexander Guy Cook, Finn Keane y Jonathan Christopher Shave, escritores; Idania Valencia, ingeniero de masterización
- Djesse Vol. 4 – Jacob Collier
- Jacob Collier, productor; Ben Bloomberg, Jacob Collier y Paul Pouwer, ingenieros/mezcladores; Jacob Collier, escritor; Chris Allgood y Emily Lazar, ingeniero de masterización
- Hit Me Hard and Soft – Billie Eilish
- Billie Eilish y Finneas, productores; Thom Beemer, Jon Castelli, Billie Eilish, Finneas, Aron Forbes, Brad Lauchert y Chaz Sexton, ingenieros/mezcladores; Billie Eilish O'Connell y Finneas, escritores; Dale Becker, ingeniero de masterización
- The Rise and Fall of a Midwest Princess – Chappell Roan
- Dan Nigro, productor; Mitch McCarthy y Daniel Nigro, ingenieros/mezcladores; Daniel Nigro y Kayleigh Rose Amstutz, escritores; Randy Merrill, ingeniero de masterización
- The Tortured Poets Department – Taylor Swift
- Jack Antonoff, Aaron Dessner y Taylor Swift, productores; Zem Audu, Bella Blasko, Bryce Bordone, Serban Ghenea, David Hart, Mikey Freedom Hart, Sean Hutchinson, Oli Jacobs, Jonathan Low, Michael Riddleberger, Christopher Rowe, Laura Sisk y Evan Smith, ingenieros/mezcladores; Jack Antonoff, Aaron Dessner y Taylor Swift, escritores; Randy Merrill, ingeniero de masterización
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Escritor del año, no clásico
Categorías específicas
Pop y dance/electrónica
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«Neverender» – Justice y Tame Impala
- Gaspard Augé y Xavier De Rosnay, productores; Gaspard Augé, Xavier De Rosnay, Damien Quintard y Vincent Taurelle, mezcladores
- «She's Gone, Dance On» – Disclosure
- Guy Lawrence y Howard Lawrence, productores; Guy Lawrence, mezclador
- «Loved» – Four Tet
- Kieran Hebden, productor; Kieran Hebden, mezclador
- «Leavemealone» – Fred Again y Baby Keem
- Boo, Fred Again, Alex Gibson, Kieran Hebden, Loose, Skrillex y Sid Stone, productores; Fred Again y Jay Reynolds, mezcladores
- «Witchy» – Kaytranada
- Lauren D'Elia y Kaytranada, productores; Neal H Pogue, mezclador
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Mejor grabación dance pop
«Von Dutch» – Charli XCX
- Finn Keane, productor; Tom Norris, mezclador
- «Make You Mine» – Madison Beer
- Madison Beer y Leroy Clampitt, productores; Mitch McCarthy, mezclador
- «L’amour de Ma Vie (Over Now Extended Edit)» – Billie Eilish
- Billie Eilish y Finneas, productores; Jon Castelli y Aron Forbes, mezcladores
- «Yes, And?» – Ariana Grande
- Ariana Grande, Ilya y Max Martin, productores; Serban Ghenea, mezclador
- «Got Me Started» – Troye Sivan
- Styalz Fuego y Ian Kirkpatrick, productores; Alex Ghenea, mezclador
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«Broken Man» – Annie Clark, escritora (St. Vincent)
- «Beautiful People (Stay High)» – Dan Auerbach, Patrick Carney, Beck Hansen y Daniel Nakamura, escritores (The Black Keys)
- «Dark Matter» – Jeff Ament, Matt Cameron, Stone Gossard, Mike McCready, Eddie Vedder y Andrew Watt, escritores (Pearl Jam)
- «Dilemma» – Billie Joe Armstrong, Tré Cool y Mike Dirnt, escritores (Green Day)
- «Gift Horse» – Jon Beavis, Mark Bowen, Adam Devonshire, Lee Kiernan y Joe Talbot, escritores (Idles)
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R&B, rap y poesía hablada
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Mejor interpretación de R&B tradicional
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«Saturn» – Rob Bisel, Cian Ducrot, Carter Lang, Solána Rowe, Jared Solomon y Scott Zhang, escritores (SZA)
- «After Hours» – Diovanna Frazier, Alex Goldblatt, Kehlani Parrish, Khris Riddick-Tynes y Daniel Upchurch, escritores (Kehlani)
- «Burning» – Ronald Banful y Temilade Openiyi, escritores (Tems)
- «Here We Go (Uh Oh)» – Sara Diamond, Sydney Floyd, Marisela Jackson, Courtney Jones, Carl McCormick y Kelvin Wooten, escritores (Coco Jones)
- «Ruined Me» – Jeff Gitelman, Kareen Lomax, Priscilla Renea y Kevin Theodore, escritores (Muni Long)
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Mejor canción rap
«Not Like Us» – Kendrick Lamar, escritor (Kendrick Lamar)
- «Asteroids» – Marlanna Evans, escritora (Rapsody con Hit-Boy)
- «Carnival» – Jordan Carter, Raul Cubina, Grant Dickinson, Samuel Lindley, Nasir Pemberton, Dimitri Roger, Ty Dolla $ign, Kanye West y Mark Carl Stolinski Williams, escritores (¥$ (Kanye West y Ty Dolla $ign) con Rich The Kid y Playboi Carti)
- «Like That» – Kendrick Lamar Duckworth, Kobe «BbyKobe» Hood, Leland Wayne y Nayvadius Wilburn, escritores (Future, Metro Boomin y Kendrick Lamar)
- «Yeah Glo!» – Ronnie Jackson, Jaucquez Lowe, Timothy McKibbins, Kevin Andre Price, Julius Rivera III y Gloria Woods, escritores (GloRilla)
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Mejor álbum de poesía hablada
The Heart, The Mind, The Soul – Tank and the Bangas
- Civil Writes: The South Got Something yo Say – Queen Sheba
- Concrete & Whiskey Act II Part 1: A Bourbon 30 Series – Omari Hardwick
- Good M.U.S.I.C. Universe Sonic Sinema Episode 1: In the Beginning Was the Word – Malik Yusef
- The Seven Number Ones – Mad Skillz
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Jazz, pop tradicional, instrumental contemporáneo y teatro musical
Mejor interpretación de jazz
«Twinkle Twinkle Little Me» – Samara Joy con Sullivan Fortner
- «Walk with Me, Lord (Sound | Spirit)» – The Baylor Proyect
- «Phoenix Reimagined» (en vivo) – Lakecia Benjamin con Randy Brecker, Jeff «Tain» Watts y John Scofield
- «Juno» – Chick Corea y Béla Fleck
- «Little Fears» – Dan Pugach Big Band con Nicole Zuraitis y Troy Roberts
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Remembrance – Chick Corea y Béla Fleck
- Owl Song – Ambrose Akinmusire con Bill Frisell y Herlin Riley
- Beyond This Place – Kenny Barron con Kiyoshi Kitagawa, Johnathan Blake, Immanuel Wilkins y Steve Nelson
- Phoenix Reimagined (Live) – Lakecia Benjamin
- Solo Game – Sullivan Fortner
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Bianca Reimagined: Music for Paws and Persistence – Dan Pugach Big Band
- Returning to Forever – John Beasley y Frankfurt Radio Big Band
- And So It Goes – The Clayton-Hamilton Jazz Orchestra
- Walk a Mile in My Shoe – Orrin Evans y The Captain Black Big Band
- Golden City – Miguel Zenón
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Mejor álbum de jazz alternativo
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Mejor álbum contemporáneo instrumental
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Hell’s Kitchen – Shoshana Bean, Brandon Victor Dixon, Kecia Lewis y Maleah Joi Moon, vocalistas principales; Adam Blackstone, Alicia Keys y Tom Kitt, productores (Alicia Keys, compositora y letrista) (elenco original de Broadway)
- Merrily We Roll Along – Jonathan Groff, Lindsay Mendez y Daniel Radcliffe, vocalistas principales; David Caddick, Joel Fram, Maria Friedman y David Lai, productores (Stephen Sondheim, compositor y letrista) (elenco nuevo de Broadway)
- The Notebook – John Clancy, Carmel Dean, Kurt Deutsch, Derik Lee, Kevin McCollum y Ingrid Michaelson, productores; Ingrid Michaelson, compositora y letrista (elenco original de Broadway)
- The Outsiders – Joshua Boone, Brent Comer, Brody Grant y Sky Lakota-Lynch, vocalistas principales; Zach Chance, Jonathan Clay, Matt Hinkley, Justin Levine y Lawrence Manchester, productores; Zach Chance, Jonathan Clay y Justin Levine, compositores/letristas (elenco original de Broadway)
- Suffs – Andrea Grody, Dean Sharenow y Shaina Taub, productores; Shaina Taub, compositora y letrista (elenco original de Broadway)
- The Wiz – Wayne Brady, Deborah Cox, Nichelle Lewis y Avery Wilson, vocalistas principales; Joseph Joubert, Allen René Louis y Lawrence Manchester, productores (Charlie Smalls, compositor y letrista) (elenco de Broadway de 2024)
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Country y música de raíces americanas
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«The Architect» – Shane McAnally, Kacey Musgraves y Josh Osborne, escritores (Kacey Musgraves)
- «A Bar Song (Tipsy)» – Sean Cook, Collins Obinna Chibueze y Nevin Sastry, escritores (Shaboozey)
- «I Am Not Okay» – Casey Brown, Jason DeFord, Ashley Gorley y Taylor Phillips, escritores (Jelly Roll)
- «I Had Some Help» – Louis Bell, Ashley Gorley, Hoskins, Austin Post, Ernest Smith, Ryan Vojtesak, Morgan Wallen y Chandler Paul Walters, escritores (Post Malone con Morgan Wallen)
- «Texas Hold 'Em – Brian Bates, Atia Boggs, Beyoncé, Elizabeth Lowell Boland, Megan Bülow, Nate Ferraro y Raphael Saadiq, escritores (Beyoncé)
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Mejor interpretación de raíces americanas
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Mejor interpretación de americana
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Mejor canción de raíces americanas
«American Dreaming» – Sierra Ferrell y Melody Walker, escritoras (Sierra Ferrell)
- «Ahead of the Game» – Mark Knopfler, escritor (Mark Knopfler)
- «All in Good Time» Sam Beam, escritor (Iron & Wine con Fiona Apple)
- «All My Friends» – Aoife O'Donovan, escritora (Aoife O'Donovan)
- «Blame It on Eve» – John Hahn y Will Kimbrough, escritores (Shemekia Copeland)
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Trail of Flowers – Sierra Ferrell
- The Other Side – T Bone Burnett
- $10 Cowboy – Charley Crockett
- Polaroid Lovers – Sarah Jarosz
- No One Gets Out Alive – Maggie Rose
- Tigers Blood – Waxahatchee
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Live Vol. 1 – Billy Strings
- I Built a World – Bronwyn Keith-Hynes
- Songs of Love and Life – Del McCoury Band
- No Fear – Sister Sadie
- Earl Jam – Tony Trischka
- Dan Tyminski: Live From the Ryman – Dan Tyminski
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Mejor álbum de folk
Woodland – Gillian Welch y David Rawlings
- American Patchwork Quartet – American Patchwork Quartet
- Weird Faith – Madi Diaz
- Bright Future – Adrianne Lenker
- All My Friends – Aoife O'Donovan
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Mejor álbum de raíces regionales
Kuini – Kalani Pe'a
- 25 Back to My Roots – Sean Ardoin y Kreole Rock and Soul
- Live at the 2024 New Orleans Jazz & Heritage Festival – Big Chief Monk Boudreaux y The Golden Eagles con J'Wan Boudreaux
- Live at the 2024 New Orleans Jazz & Heritage Festival – New Breed Brass Band con Trombone Shorty
- Stories from the Battlefield – The Rumble con Chief Joseph Boudreaux Jr.
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Góspel y música cristiana contemporánea
Mejor interpretación/canción de góspel
«One Hallelujah» – Tasha Cobbs Leonard, Erica Campbell e Israel Houghton con Jonathan McReynolds y Jekalyn Carr; G. Morris Coleman, Israel Houghton, Kenneth Leonard Jr., Tasha Cobbs Leonard y Naomi Raine, escritores
- «Church Doors» – Yolanda Adams; Donald Lawrence y Sir William James Baptist, escritores
- «Yesterday» – Melvin Crispell III
- «Hold On» (en vivo) – Ricky Dillard
- «Holy Hands» – Doe; Jesse Paul Barrera, Jeffrey Castro Bernat, Dominique Jones, Timothy Ferguson, Kelby Shavon Johnson Jr., Jonathan McReynolds, Rickey Slikk Muzik Offord y Juan Winans, escritores
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Mejor interpretación/canción de música cristiana contemporánea
«That's My King» – CeCe Winans; Taylor Agan, Kellie Gamble, Lloyd Nicks y Jess Russ, escritores
- «Holy Forever» (en vivo) – Bethel Music, Jenn Johnson con CeCe Winans
- «Praise» – Elevation Worship con Brandon Lake, Chris Brown y Chandler Moore; Pat Barrett, Chris Brown, Cody Carnes, Steven Furtick, Brandon Lake y Chandler Moore, escritores
- «Firm Foundation (He Won't)» – Honor & Glory con Disciple
- «In the Name of Jesus» – JWLKRS Worship y Maverick City Music con Chandler Moore; Austin Armstrong, Ran Jackson, Chandler Moore, Sajan Nauriyal, Ella Schnacky, Noah Schnacky e Ilya Toshinskiy, escritores
- «In the Room» – Maverick City Music, Naomi Raine y Chandler Moore con Tasha Cobbs Leonard; G. Morris Coleman, Tasha Cobbs Leonard y Naomi Raine, escritores
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Mejor álbum de góspel
More Than This – CeCe Winans
- Covered Vol. 1 – Melvin Crispell III
- Choirmaster II (Live) – Ricky Dillard
- Father's Day – Kirk Franklin
- Still Karen – Karen Clark Sheard
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Mejor álbum de música cristiana contemporánea
Heart of a Human – Doe
- When Wind Meets Fire – Elevation Worship
- Child of God – Forrest Frank
- Coat of Many Colors – Brandon Lake
- The Maverick Way Complete – Maverick City Music, Naomi Raine y Chandler Moore
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Mejor álbum de raíces góspel
Church – Cory Henry
- The Gospel Sessions, Vol 2 – Authentic Unlimited
- The Gospel According to Mark – Mark D. Conklin
- Rhapsody – The Harlem Gospel Travelers
- Loving You – The Nelons
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Latina, global, reggae y new age, ambient o cántico
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Mejor interpretación de música global
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Mejor interpretación de música africana
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Mejor álbum de música global
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Mejor álbum de new age, ambient o cántico
Triveni – Wouter Kellerman, Eru Matsumoto y Chandrika Tandon
- Break of Dawn – Ricky Kej
- Opus – Ryuichi Sakamoto
- Chapter II: How Dark It Is Before Dawn – Anoushka Shankar
- Warriors of Light – Radhika Vekaria
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Mejor álbum de músca infantil
Brillo, brillo! – Lucky Diaz and the Family Jam Band
- Creciendo – Lucy Kalantari & the Jazz Cats
- My Favorite Dream – John Legend
- Solid Rock Revival – Rock for Children
- World Wide Playdate – Divinity Roxx y Divi Roxx Kids
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Mejor grabación de audiolibro, narración y storytelling
Last Sundays in Plains: A Centennial Celebration – Jimmy Carter
- All You Need Is Love: The Beatles in Their Own Words – Guy Oldfield, productor
- ...And Your Ass Will Follow – George Clinton
- Behind the Seams: My Life in Rhinestones – Dolly Parton
- My Name Is Barbra – Barbra Streisand
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Mejor banda sonora recopilatoria para medios visuales
Maestro: Music by Leonard Bernstein – Bradley Cooper y Yannick Nézet-Séguin (London Symphony Orchestra); Bradley Cooper, Yannick Nézet-Séguin y Jason Ruder, productores de compilado; Steven Gizicki, supervisor de música
- The Color Purple – Varios artistas; Nick Baxter, Blitz Bazawule y Stephen Bray, productores de compilado; Jordan Carroll y Morgan Rhodes, supervisoras de música
- Deadpool & Wolverine – Varios artistas; Dave Jordan, Shawn Levy y Ryan Reynolds, productores de compilado; Dave Jordan, supervisor de música
- Saltburn – Varios artistas; Emerald Fennell, productora de compilado; Kirsten Lane, supervisora de música
- Twisters: The Album – Varios artistas; Ian Cripps, Brandon Davis, Joe Khoury y Kevin Weaver, productores de compilado; Mike Knobloch y Rachel Levy, supervisores de música
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Mejor banda sonora para medios visuales (incluye cine y televisión)
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«Not Like Us» – Kendrick Lamar
- Dave Free y Kendrick Lamar, directores; Jack Begert, Cornell Brown, Sam Canter, Jared Heinke, Jamie Rabineau y Anthony Saleh, productores
- «Tailor Swif» – A$AP Rocky
- Vania Heymann y Gal Muggia, directores; Natan Schottenfels, productor
- «360» – Charli XCX
- Aidan Zamiri, director; Jami Arceo y Evan Thicke, productores
- «Houdini» – Eminem
- Rich Lee, director; Kathy Angstadt, Lisa Arianna y Justin Diener, productores
- «Fortnight» – Taylor Swift con Post Malone
- Taylor Swift, directora; Jil Hardin, productora
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Mejor película musical
American Symphony – Jon Batiste
- Matthew Heineman, director; Lauren Domino, Matthew Heineman y Joedan Okun, productores
- June – June Carter Cash
- Kristen Vaurio, directora; Josh Matas, Sarah Olson, Jason Owen, Mary Robertson y Kristen Vaurio, productores
- Kings from Queens – Run-D.M.C.
- Kirk Fraser, director; Dan Goodman, Brian Hunt y William H. Masterson III, productores
- Stevie Van Zandt: Disciple – Steven Van Zandt
- Bill Teck, director; Robert Cotto, David Fisher y Bill Teck, productores
- The Greatest Night in Pop – Varios artistas
- Bao Nguyen, director; Bruce Eskowitz, George Hencken, Larry Klein, Julia Nottingham, Lionel Richie y Harriet Sternberg, productores
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Empaque, notas e histórico
Brat – Charli XCX, Brent David Freaney e Imogen Strauss, directores de arte (Charli XCX)
- The Avett Brothers – Scott Arett, Jonny Black y Giorgia Sage, directores de arte (The Avett Brothers)
- Black Hotel – Sarah Dodds y Shauna Dodds, directoras de arte (William Clark Green)
- F-1 Trillion – Archie Lee Coates IV, Jeffrey Franklin, Bobby Greenleaf, Blossom Liu, Kylie McMahon, Ana Cecilia Thompson Motta y Austin Post, directores de arte (Post Malone)
- Hounds of Love (The Baskerville Edition) – Kate Bush y Albert McIntosh, directores de arte (Kate Bush)
- Jug Band Millionaire – Andrew Wong y Julie Yeh, directores de arte (The Muddy Basin Ramblers)
- Pregnancy, Breakdown, and Disease – Lee Pei-tzu, directora de arte (iWhoiWhoo)
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Centennial – Ricky Riccardi, escritor de notas (King Oliver's Creole Jazz Band y varios artistas)
- After Midnight – Tim Brooks, escritor de notas (Ford Dabney's Syncopated Orchestras)
- The Carnegie Hall Concert – Lauren Du Graf, escritora de notas (Alice Coltrane)
- John Culshaw – The Art of the Producer – The Early Years 1948-55 – Dominic Fyfe, escritor de notas (John Culshaw)
- Sontrack original de la película "Al son de Beno" – Josh Kun, escritor de notas (Varios artistas)
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Centennial – Meagan Hennessey y Richard Martin, productores de compilado; Richard Martin, ingeniero de masterización; Richard Martin, ingeniero de restauración (King Oliver's Creole Jazz Band y varios artistas)
- Diamonds and Pearls: Super Deluxe Edition – L. Londell McMillan, Charles F. Spicer Jr. y Duane Tudahl, productores de compilado; Brad Blackwood y Bernie Grundman, ingenieros de masterización; Chris James, ingeniero de restauración (Prince y The New Power Generation)
- Paul Robeson – Voice of Freedom: His Complete Columbia, RCA, HMV, and Victor Recordings – Tom Laskey, Shana L. Redmond, Susan Robeson y Robert Russ, productores de compilado; Nancy Conforti y Andreas K. Meyer, ingenieros de masterización (Paul Robeson)
- Pepito y Paquito – Pepe de Lucía y Javier Doria, productores de compilado; Jesús Bola, ingeniero de masterización; Jesús Bola, ingeniero de restauración (Pepe De Lucía y Paco de Lucía)
- The Sound of Music (Original Soundtrack Recording – Super Deluxe Edition) – Mike Matessino y Mark Piro, productores de compilado; Steve Genewick y Mike Matessino, ingenieros de masterización (Rodgers, Hammerstein y Julie Andrews)
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Producción, ingeniería, composición y arreglos
Mejor ingeniería de álbum, no clásica
I/O – Tchad Blake, Oli Jacobs, Katie May, Dom Shaw y Mark «Spike» Stent, ingenieros; Matt Colton, ingeniero de masterización (Peter Gabriel)
- Algorithm – Dernst Emile II, Michael B. Hunter, Jordan Johnson, Stefan Johnson, Rachel Keen, John Kercy, Charles Moniz y Todd Robinson, ingenieros; Colin Leonard, ingeniero de masterización (Lucky Daye)
- Cyan Blue – Jack Emblem, Jack Rochon y Charlotte Day Wilson, ingenieros; Chris Gehringer, ingeniero de masterización (Charlotte Day Wilson)
- Deeper Well – Craig Alvin, Shawn Everett, Mai Leisz, Todd Lombardo, John Rooney, Konrad Snyder y Daniel Tashian, ingenieros; Greg Calbi, ingeniero de masterización (Kacey Musgraves)
- Empathogen – Beatriz Artola, Zach Brown, Oscar Cornejo, Chris Greatti y Mitch McCarthy, Adam Schoeller y Willow Smith, ingenieros; Joe LaPorta, ingeniero de masterización (Willow)
- Short n' Sweet – Bryce Bordone, Julian Bunetta, Serban Ghenea, Jeff Gunnell, Oli Jacobs, Ian Kirkpatrick, Jack Manning, Manolo Marroquín, John Ryan, Laura Sisk y Jack Antonoff, ingenieros; Nathan Dantzler y Ruairi O'Flaherty, ingenieros de masterización (Sabrina Carpenter)
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Mejor ingeniería de álbum, clásica
Bruckner: Symphony No. 7; Bates: Resurrexit – Mark Donahue y John Newton, ingenieros; Mark Donahue, ingeniero de masterización (Manfred Honeck y Pittsburgh Symphony Orchestra)
- Adams: Girls of the Golden West – Alexander Lipay y Dmitriy Lipay, ingenieros; Alexander Lipay y Dmitriy Lipay, ingenieros de masterización (John Adams, Daniela Mack, Ryan McKinny, Paul Appleby, Hye Jung Lee, Elliot Madore, Julia Bullock, Davóne Tines, Los Angeles Philharmonic y Los Angeles Master Chorale)
- Andres: The Blind Banister – Silas Brown, Doron Schachter y Michael Schwartz, ingenieros; Matt Colton, ingeniero de masterización (Andrew Cyr, Inbal Segev y Metropolis Ensemble)
- Clear Voices in the Dark – Daniel Shores, ingeniero; Daniel Shores, ingeniero de masterización (Matthew Guard y Skylark Vocal Ensemble)
- Ortiz: Revolución diamantina – Alexander Lipay y Dmitriy Lipay, ingenieros; Alexander Lipay y Dmitriy Lipay, ingenieros de masterización (Gustavo Dudamel, María Dueñas, Los Angeles Philharmonic y Los Angeles Master Chorale)
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Productor del año, clásico
Elaine Martone
- Bartók: String Quartet No.3; Suite From 'The Miraculous Mandarin' (Franz Welser-Möst y The Cleveland Orchestra) (A)
- The Book of Spells (Merian Ensemble) (A)
- Bruckner: Symphony No. 4 (Franz Welser-Möst y The Cleveland Orchestra) (A)
- Divine Mischief (Julian Bliss, J. Eric Wilson y Baylor University Wind Ensemble) (A)
- Joy! (John Morris Russell y Cincinnati Pops) (A)
- Prokofiev: Symphony No. 6 (Franz Welser-Möst y The Cleveland Orchestra) (A)
- Schubert: The Complete Impromptus (Gerardo Teissonnière) (A)
- Stranger at Home (Shachar Israel) (A)
- Tchaikovsky: Symphony No. 4 (Franz Welser-Möst y The Cleveland Orchestra) (A)
- Biber: Mystery Sonatas (Alan Choo, Jeannette Sorrell y Apollo's Fire) (A)
- Handel: Israel in Egypt (Jeannette Sorrell, Apollo's Singers y Apollo's Fire) (A)
- Mozart: Piano Sonatas, Vols. 5 & 6 (Orli Shaham) (A)
- Songs for a Friend – A Tribute to Trumpeter Ryan Anthony (Varios artistas) (A)
- Sonic Alchemy (YuEun Kim, Mina Gajić y Coleman Itzkoff) (A)
- Beethoven: The Complete Symphonies (Antonello Manacorda y Kammerakademie Potsdam) (A)
- Beethoven: Violin Sonatas Nos. 1, 5, 6 & 10 (Dénes Várjon y Antje Weithaas) (A)
- Brahms, Viotti & Dvořák: Orchestral Works (Tanja Tetzlaff, Christian Tetzlaff, Paavo Järvi y Deutsches Symphonie-Orchester Berlin) (A)
- Mozart: Sinigaglia (Noah Bendix-Balgley) (A)
- Rachmaninoff: Symphony No. 2 (Kirill Petrenko y Berliner Philharmoniker) (A)
- The Vienna Recital (Yuja Wang) (A)
- Mor (Karen Haugom Olsen y Nidaros Domkor) (A)
- Pax (Nina T. Karlsen, Ensemble 96 y Current Saxophone Quartet) (A)
- Sommerro: Borders (Nick Davies y Trondheim Symphony Orchestra) (A)
- Adams: Girls of the Golden West (John Adams, Daniela Mack, Ryan McKinny, Paul Appleby, Hye Jung Lee, Elliot Madore, Julia Bullock, Davóne Tines, Los Angeles Philharmonic y Los Angeles Master Chorale) (A)
- Messiaen: Des Canyons Aux Étoiles... (Ludovic Morlot y Seattle Symphony) (A)
- Ortiz: Revolución diamantina (Gustavo Dudamel, Gabriela Ortiz, María Dueñas, Los Angeles Philharmonic y Los Angeles Master Chorale) (A)
- American Dreams (Louis Langrée y Cincinnati Symphony) (A)
- Bruckner: Symphony No. 7; Bates: Resurrexit (Manfred Honeck y Pittsburgh Symphony Orchestra) (A)
- Dvořák: Symphony No. 9, 'From the New World'; American Suite (Nathalie Stutzmann y Atlanta Symphony Orchestra) (A)
- Radiance Untethered - The Choral Music of John Wykoff (Cameron F. Labarr y Missouri State University Chorale) (A)
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I/O (In-Side Mix) – Hans-Martin Buff, ingeniero de mezcla envolvente; Peter Gabriel, productor de sonido envolvente (Peter Gabriel)
- Avalon – Bob Clearmountain, ingeniero de mezcla envolvente; John Webber, ingeniero de masterización envolvente; Rhett Davies y Bryan Ferry, productores de sonido envolvente (Roxy Music)
- Genius Loves Company – Michael Romanowski, Eric Schilling y Herbert Waltl, ingenieros de mezcla envolvente; Michael Romanowski, ingeniero de masterización envolvente; John Burk, productor de sonido envolvente (Ray Charles con varios artistas)
- Henning Sommerro: Borders – Morten Lindberg, ingeniero de mezcla envolvente; Morten Lindberg, ingeniero de masterización envolvente; Morten Lindberg, productor de sonido envolvente (Trondheim Symphony Orchestra)
- Pax – Morten Lindberg, ingeniero de mezcla envolvente; Morten Lindberg, ingeniero de masterización envolvente; Morten Lindberg, productor de sonido envolvente (Ensemble 96 y Current Saxophone Quartet)
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«Strands» – Pascal Le Boeuf, compositor (Akropolis Reed Quintet, Pascal Le Boeuf y Christian Euman)
- «At Last» – Shelton G. Berg, compositor (Shelly Berg)
- «Communion» – Christopher Zuar, compositor (Christopher Zuar Orchestra)
- «I Swear, I Really Wanted to Make a "Rap" Album but This Is Literally the Way the Wind Blew Me This Time» – André 3000, Surya Botofasina, Nate Mercereau y Carlos Niño, compositores (André 3000)
- «Remembrance» – Chick Corea, compositor (Chick Corea y Béla Fleck)
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«Bridge over Troubled Water» – Jacob Collier, Tori Kelly y John Legend, arreglistas (Jacob Collier con John Legend y Tori Kelly)
- «Baby Elephant Walk – Encore» – Michael League, arreglista (Snarky Puppy)
- «Rhapsody in Blue (Grass)» – Béla Fleck, arreglista (Béla Fleck con Michael Cleveland, Sierra Hull, Justin Moses, Mark Schatz y Bryan Sutton)
- «Rose Without the Thorns» – Erin Bentlage, Alexander Lloyd Blake, Scott Hoying, A.J. Sealy y Amanda Taylor, arreglistas (Scott Hoying con Säje y Tonality)
- «Silent Night» – Erin Bentlage, Sara Gazarek, Johnaye Kendrick y Amanda Taylor, arreglistas (Säje)
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Mejor arreglo, instrumental y vocal
«Alma» – Erin Bentlage, Sara Gazarek, Johnaye Kendrick y Amanda Taylor, arreglistas (Säje con Regina Carter)
- «Always Come Back» – Matt Jones, John Legend y Sufjan Stevens, arreglistas (John Legend)
- «Big Feelings» – Chris Greatti, Willow y Zach Tenorio, arreglistas (Willow)
- «Last Surprise (From "Persona 5")» – Charlie Rosen y Jake Silverman, arreglistas (The 8-Bit Big Band con Jonah Nilsson y Button Masher)
- «The Sound of Silence» – Cody Fry, arreglista (Cody Fry con Sleeping at Last)
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Clásica
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«Saariaho: Adriana Mater» – Esa-Pekka Salonen, director; Fleur Barron, Axelle Fanyo, Nicholas Phan y Christopher Purves; Jason O'Connell, productor (San Francisco Symphony; San Francisco Symphony Chorus; Timo Kurkikangas)
- «Adams: Girls of the Golden West» – John Adams, director; Paul Appleby, Julia Bullock, Hye Jung Lee, Daniela Mack, Elliot Madore, Ryan McKinny y Davóne Tines; Dmitriy Lipay, productor (Los Angeles Philharmonic; Los Angeles Master Chorale)
- «Catán: Florencia en el Amazonas» – Yannick Nézet-Séguin, director; Mario Chang, Michael Chioldi, Greer Grimsley, Nancy Fabiola Herrera, Mattia Olivieri, Ailyn Pérez y Gabriella Reyes; David Frost, productor (The Metropolitan Opera Orchestra; The Metropolitan Opera Chorus)
- «Moravec: The Shining» – Gerard Schwarz, director; Tristan Hallett, Kelly Kaduce y Edward Parks; Blanton Alspaugh, productor (Kansas City Symphony; Lyric Opera of Kansas City Chorus)
- «Puts: The Hours» – Yannick Nézet-Séguin, director; Joyce DiDonato, Renée Fleming y Kelli O'Hara; David Frost, productor (Metropolitan Opera Orchestra; Metropolitan Opera Chorus)
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«Ochre» – Donald Nally, director (The Crossing)
- «Clear Voices in the Dark» – Matthew Guard, director (Carrie Cheron, Nathan Hodgson, Helen Karloski y Clare McNamara; Skylark Vocal Ensemble)
- «A Dream So Bright – Choral Music of Jake Runestad» – Eric Holtan, director (Jeffrey Biegel; True Concord Orchestra; True Concord Voices)
- «Handel: Israel in Egypt» – Jeannette Sorrell, directora (Margaret Carpenter Haigh, Daniel Moody, Molly Netter, Jacob Perry y Edward Vogel; Apollo's Fire; Apollo's Singers)
- «Sheehan: Akathist» – Elaine Kelly, directora; Melissa Attebury, Stephen Sands y Benedict Sheehan, maestros de coro (Elizabeth Bates, Paul D'Arcy, Tynan Davis, Aine Hakamatsuka, Steven Hrycelak, Helen Karloski, Enrico Lagasca, Edmund Milly, Fotina Naumenko, Neil Netherly, Timothy Parsons, Stephen Sands, Miriam Sheehan y Pamela Terry; Novus NY; Artefact Ensemble, The Choir of Trinity Wall Street, Downtown Voices y Trinity Youth Chorus)
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Mejor solo instrumental clásico
«Bach: Goldberg Variations» – Víkingur Ólafsson
- «Akiho: Longing» – Andy Akiho
- «Eastman: The Holy Presence of Joan D'Arc» – Seth Parker Woods
- «Entourer» – Mak Grgić (Ensemble Dissonance)
- «Perry: Concerto for Violin & Orchestra» – Curtis Stewart; James Blachly, director (Experiential Orchestra)
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Beyond the Years – Unpublished Songs of Florence Price – Karen Slack, solista; Michelle Cann, pianista
- A Change Is Gonna Come – Nicholas Phan, solista; Palaver Strings, conjunto
- Bespoke Songs – Fotina Naumenko, solista; Marika Bournaki, pianista; Julian Schwarz, artista (Nadège Foofat; Julietta Curenton, Colin Davin, Mark Edwards, Nadia Pessoa, Timothy Roberts, Ryan Romine, Akemi Takayama, Karlyn Viña y Garrick Zoeter)
- Show Me the Way – Will Liverman, solista; Jonathan King, pianista
- Wagner: Wesendonck Lieder – Joyce DiDonato, solista; Maxim Emelyanychev, director (Il Pomo d’Oro)
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Ortiz: Revolución diamantina – Gustavo Dudamel, director; Dmitriy Lipay, productor
- Akiho: BeLonging – Andy Akiho e Imani Winds; Andy Akiho, Sean Dixon y Mark Dover, productores
- American Counterpoints – Curtis Stewart; James Blachly, director; Blanton Alspaugh, productor
- Foss: Symphony No. 1; Renaissance Concerto; Three American Pieces; Ode – JoAnn Falletta, directora; Bernd Gottinger, productor
- Mythologies II – Sangeeta Kaur, Omar Najmi, Hilá Plitmann, Robert Thies y Danaë Xanthe Vlasse; Michael Shapiro, director; Jeff Atmajian, Emilio D. Miler, Hai Nguyen, Robert Thies, Danaë Xanthe Vlasse y Kitt Wakeley, productores
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«Ortiz: Revolución diamantina» – Gabriela Ortiz, compositora (Gustavo Dudamel, Los Angeles Philharmonic y Los Angeles Master Chorale)
- «Casarrubios: Seven for Solo Cello» – Andrea Casarrubios, compositora (Andrea Casarrubios)
- «Coleman: Revelry» – Valerie Coleman, compositora (Decoda)
- «Lang: Composition as Explanation» – David Lang, compositor (Eighth Blackbird)
- «Saariaho: Adriana Mater» – Kaija Saariaho, compositora; Amin Maalouf, libretista (Esa-Pekka Salonen, Fleur Barron, Nicholas Phan, Christopher Purves, Axelle Fanyo, San Francisco Symphony Chorus & Orchestra)
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Referencias
- ↑ Fekadu, Mesfin (21 de mayo de 2024). «Grammy Awards to Air Live in February 2025». The Hollywood Reporter.
- ↑ Frazier, Nina (14 de junio de 2024). «GRAMMY Awards Updates For The 2025 GRAMMYs: Here's Everything You Need To Know About GRAMMY Awards Categories Changes & Eligibility Guidelines». Grammy Awards. Consultado el 8 de noviembre de 2024.
- ↑ Grein, Paul (14 de junio de 2024). «Grammys 2025: No New Categories, But 10 Rule Tweaks». Billboard (en inglés estadounidense). Consultado el 8 de noviembre de 2024.
- ↑ Garcia, Thania (26 de julio de 2024). «Grammys CEO Harvey Mason Jr. Implores Academy Members to Vote With 'Intention and Integrity'». Variety (en inglés estadounidense). Consultado el 28 de julio de 2024.
- ↑ Grein, Paul (26 de julio de 2024). «In a Letter to Recording Academy Members, CEO Harvey Mason Jr. Urges Them to 'Vote with Purpose'». Billboard (en inglés estadounidense). Consultado el 28 de julio de 2024.
- ↑ «67th GRAMMY Press List Changes». The Recording Academy. Archivado desde el original el 6 de febrero de 2025.
- ↑ Grein, Paul (17 de julio de 2024). «Recording Academy Renames Best Song for Social Change Award in Honor of Harry Belafonte». Billboard (en inglés estadounidense). Consultado el 8 de noviembre de 2024.
- ↑ Grein, Paul (29 de enero de 2025). «Here Are Performers & Presenters for 2025 Grammy Premiere Ceremony: Full List». Billboard (en inglés estadounidense). Archivado desde el original el 30 de enero de 2025. Consultado el 29 de enero de 2025.
- ↑ Frazier, Nina (24 de enero de 2025). «2025 GRAMMYs Performers Announced: Benson Boone, Billie Eilish, Chappell Roan, Charli xcx, Doechii, RAYE, Sabrina Carpenter, Shakira & Teddy Swims Confirmed». Grammy.com. Consultado el 24 de enero de 2025.
- ↑ Hiatt, Brian (29 de enero de 2025). «Stevie Wonder, Janelle Monáe Will Lead Grammy Tribute to Quincy Jones». Rolling Stone (en inglés estadounidense). Archivado desde el original el 29 de enero de 2025. Consultado el 29 de enero de 2025.
- ↑ Aswad, Jem (29 de enero de 2025). «Grammys Add 12 Performers: Stevie Wonder, Cynthia Erivo, Chris Martin, Lainey Wilson and More». Variety (en inglés estadounidense). Archivado desde el original el 29 de enero de 2025. Consultado el 29 de enero de 2025.
- ↑ «2025 GRAMMYs Performers Announced: Benson Boone, Billie Eilish, Chappell Roan, Charli xcx, Doechii, RAYE, Sabrina Carpenter, Shakira & Teddy Swims Confirmed» (en inglés). Recording Academy. 24 de enero de 2025. Consultado el 2 de febrero de 2025.
- ↑ Aswad, Jem (29 de enero de 2025). «Grammys Add 12 Performers: Stevie Wonder, Cynthia Erivo, Chris Martin, Lainey Wilson and More» (en inglés). Variety. Consultado el 2 de febrero de 2025.
- ↑ Fraizer, Nina (8 de noviembre de 2024). «2025 GRAMMYs: See The Full Winners & Nominees List» (en inglés). The Recording Academy. Consultado el 2 de febrero de 2025.
- ↑ Atkinson, Katie (2 de febrero de 2025). «Here's the 2025 Grammy Awards Winners List». Billboard (en inglés). Consultado el 2 de febrero de 2025.