Marcel Ophüls

Marcel Ophüls
Información personal
Nacimiento	1 de noviembre de 1927 Fráncfort del Meno, Alemania
Fallecimiento	25 de mayo de 2025 Lucq-de-Béarn (Francia)
Nacionalidad	estadounidense francesa
Lengua materna	Inglés
Familia
Padres	Max Ophüls Hilde Wall
Cónyuge	Régine Ackermann-Ophüls
Educación
Educado en	Occidental College
Información profesional
Ocupación	director de cine actor guionista
Área	dirección de cine actuación guionismo documental
Años activo	1950-2025
Miembro de	Academia de las Artes de Berlín Academia Estadounidense de las Artes y las Ciencias
Distinciones	Beca MacArthur Caballero de la Orden Nacional de la Legión de Honor Comendador de las Artes y las Letras Premio Grimme (1972) Óscar al mejor documental largo (1989) Premio Peter Weiss (1992)

Marcel Ophüls (Fráncfort del Meno, 1 de noviembre de 1927-Lucq-de-Béarn, Pirineos Atlánticos, 24 de mayo de 2025)^[1]​^[2]​ fue un director de cine alemán.

Hijo del director de cine judio Max Ophüls y de la actriz Hilde Wall. Al ser su padre judio, la familia tiene que huir a Francia en 1933. Tras el comienzo de la Segunda Guerra Mundial poco antes de la ocupación alemana, pasan a España en 1940 y más tarde a Estados Unidos. Regresa a Francia en 1950 donde trabaja como ayudante de dirección (Moulin Rouge —John Huston, 1953— y Lola Montes —Max Ophüls, 1955—).

Dirige en Francia un cortometraje de la película conjunta L'amour à vingt ans (El amor a los veinte años, 1962) junto con Shintarô Ishihara, Renzo Rossellini, François Truffaut y Andrzej Wajda. Su primer largometraje fue Banana Peel (1963). En España, dirigió Hagan juego, señoras en 1964.^{[cita requerida]}

La verdadera fama le vino con la realización de un nuevo estilo de documentales: Munich o la paz para cien años (1967) y el que le dará reconocimiento internacional Le Chagrin et la pitié (1969). Este es un encargo de la televisión para la conmemoración de la liberación de Francia, pero el resultado no gustó a la televisión, que esperando una loa a la resistencia francesa, se encontró como resultado un monumental documental (casi 4 horas) donde se pone en duda la mayor parte de la historia oficial de la resistencia francesa. Debido a esto pasó a las salas comerciales, donde tuvo bastante éxito. En la película Annie Hall (1977), de Woody Allen, aparecen los protagonistas en la entrada del cine donde la proyectaron.

Más adelante se adentró en otros escenarios A Sense of Loss (1972), sobre el problema de Irlanda. The Memory of Justice (Nicht Schuldig?) (1973-1976) sobre el resultado de los juicios de Núremberg. Vuelve a Francia y a la ocupación con Hotel Terminus: la vida y el tiempo de Klaus Barbie (1989), a la reunificación alemana con November Days (1992) y a la guerra de Bosnia con Veillées d'armes (1994).^{[cita requerida]}

• Love at Twenty (1962)
• Banana Peel (1963)
• Fire at Will (1964)
• Munich or Peace in our Time (1967)
• The Harvest of My Lai (1970)
• The Sorrow and the Pity (Le Chagrin et la pitié) (1969)
• A Sense of Loss (1972)
• The Memory of Justice (1973-6)
• Hôtel Terminus: The Life and Times of Klaus Barbie (1989)
• November Days (1992)
• Veillées d'armes (The Troubles We've Seen: A History of Journalism in Wartime) (1994)

Premios Óscar

Festival Internacional de Cine de Cannes

• The sorrow and the pity : a film by Marcel Ophüls, Introduction by Stanley Hoffmann. Filmscript translated by Mireille Johnston. Biographical and appendix material by Mireille Johnston, New York : Berkeley Publishing Corporation, 1975 (en inglés)
• Widerreden und andere Liebeserklärungen. Texte zu Kino und Politik. Hrsg. v. Ralph Eue und Constantin Wulff. Berlín: Vorwerk 8, 1997 ISBN 3-930916-12-6 (en alemán)
• "I want to go home", "La Marseillaise" Red. Heiner Gassen. Übersetzung Karola Bartsch. München: Centre d'Information Cinématographique de l'Inst. Français de Munich und Münchner Filmzentrum, 1990. Revue CICIM Nr. 29 ISSN 0938-233X (en alemán)