Nicholas Hoult

Hoult en el Festival de Cine de Santa Bárbara del año 2009.

El potencial actoral de Hoult fue descubierto a los tres años de edad por un director de teatro durante la representación de una obra protagonizada por el hermano de Hoult. El director quedó impresionado por la capacidad de Hoult para "concentrarse bien" y le ofreció un papel en su próxima producción teatral El círculo de tiza caucasiano. Aparte de la actuación, también tenía otro interés, como bailarín de ballet, que no fue un simple pasatiempo infantil, porque casi se convirtió en profesional y actuó con compañías de alto perfil en producciones regionales con el English National Ballet «Estuve en el ballet El lago de los cisnes y también en El cascanueces con el Ballet Nacional», dijo.[8] Y admite que comenzó a hacer ballet después de acompañar a su hermana a una de sus clases. «Terminé haciéndolo», contó en 2007. «Al subir al escenario fue un verdadero placer hacer ballet ante una audiencia en vivo». [22]

En 1995, en un concurso de talentos competitivo llamado All England Singing and Dancing Championship, un precursor de reality shows, un agente se ofreció a representar a las dos hermanas Hoult y al propio Nicholas, tras realizar una interpretación de A Funny Thing Happened on the Way to the Forum disfrazado de payaso.[23]

Hoult comenzó a asistir a audiciones «recuerdo que decían: Si quieres, hazlo, pero no es necesario» recuerda Hoult sobre la visión de sus padres del mundo del espectáculo. Pero rápidamente se dio cuenta de que le encantaba y que se le daba bastante bien[6] y a los cinco años hizo su debut cinematográfico en la película Intimate Relations (1996), interpretando al nieto de Julie Walters. «Tenía cinco años», recuerda Hoult. «Para la audición, tuve que sentarme debajo de una mesa y fingir que comía pastel. Pensé: 'esto es fácil', puedo hacer esto todo el día».[22]

A partir de entonces, fue la opción preferida en películas y series que necesitaban un niño poco convencional que pareciera inteligente incluso cuando no decía nada.[24] Posteriormente apareció en las series de televisión británicas Casualty (1996), Silent Witness (1998), The Bill (2000), Doctors (2001) y Judge John Deed (2002), entre otros. Hoult inicialmente trató la actuación como un pasatiempo más que como una posible opción profesional; En una entrevista de marzo de 2009 con The Daily Telegraph, dijo que no estaba «"enamorado de él... Simplemente lo disfruté. Era como jugar para un equipo de fútbol. Cuando conseguías un papel, era genial. Y conocer gente nueva.. Era un mundo nuevo y emocionante"».[25]

A los 11 años, se encontró preparado para el papel principal en la película About a Boy (2002) junto a Hugh Grant, Toni Collette y Rachel Weisz, dirigida por los hermanos estadounidenses Chris y Paul Weitz, en la que interpretaba a un chico nerd de doce años llamado Marcus. Hoult inicialmente se mostró reacio a hacer una audición para el papel ya que el proceso de casting fue largo e interfirió con su educación. No obstante, decidió participar en las primeras rondas de audiciones y finalmente fue elegido para el papel de Marcus, un "hijo excéntrico y con sombrero de lana de una madre soltera suicida y hippie, que es intimidado horriblemente en la escuela". Desde cualquier punto de vista imaginable, Hoult era una estrella infantil y es que parte de la razón por la que About a Boy funcionó tan bien como película, fue que había estas actuaciones adultas completas de Grant y Toni Collette, y si Hoult, que había estado trabajando para entonces desde su primer papel teatral cuando tenía tres años, no lo hubiera hecho, si no hubiera podido igualarlos, la premisa retorcida -un niño adulto aprende a vivir de un niño sabio- no se habría mantenido.[26] About a Boy fue un éxito comercial, recaudó más de 130 millones de dólares en todo el mundo y recibió elogios de los críticos de cine.[25][27] La interpretación de Hoult de un colegial solitario fue bien recibida; David Thomas, que escribe para The Daily Telegraph, atribuyó el atractivo y el éxito de la película a la actuación de Hoult.[28] Nicholas consiguió el codiciado papel protagonista de tras triunfar en una audición a la que acudió tras salir corriendo del colegio y a la que llegó descalzo, ya que se había olvidado los zapatos. Una situación que hizo que los responsables del casting quedaran prendados de su encanto. Para el momento en el que finalizó el rodaje, había conquistado por completo a sus compañeros de reparto y a sus directores, que le regalaron una Play Station, una chaqueta y el hámster que acompañaba a su personaje en la cinta.[29] Cuando se estrenó la película, Hoult había dejado su escuela primaria en Arborfield y comenzó a asistir a la Sylvia Young Theatre School en Londres. Dijo que el cambio fue difícil; su estancia allí fue corta y prefería asistir a una escuela normal. Todavía no quería dedicarse a la actuación como profesión y a los 14 años dejó la Escuela de Teatro Sylvia Young en favor de la Escuela Ranelagh.

Hoult hizo su debut en Hollywood con la película dirigida por Gore Verbinski The Weather Man (2005) junto con Nicolas Cage y Michael Caine, como el hijo de un presentador del tiempo de televisión que atravesaba una crisis de mediana edad.[30][31] La película y la actuación de Hoult pasaron desapercibidas y tanto Wah-Wah como The Weather Man tuvieron un mal desempeño en taquilla.[32] Protagonizó la película semi-autobiográfica de Richard E. Grant titulada Wah-Wah (2005) como Ralph Compton, un niño que se ve obligado a lidiar con la desintegración de su familia en 1960, los últimos años del Protectorado de Suazilandia.[33]

Nicholas Hoult con Kaya Scodelario, que interpreta a Effy su hermana menor en Skins en 2007.

La famosa y complicada transición a actor adulto llegaría al interpretar el rol de Tony Stonem en las dos primeras temporadas de la serie dramática de E4, Skins.[34] Hoult era estudiante en la universidad de sexto curso en Sixth Form College Farnborough en 2006 cuando fue elegido para el papel principal del drama televisivo. Inicialmente se mostró escéptico sobre su capacidad para interpretar a Tony Stonem, un antihéroe manipulador y egocéntrico, y se identificó más estrechamente con el personaje secundario Sid.[35] La serie fue un éxito y su actuación fue bien recibida; el personaje era popular y Hoult atrajo una amplia atención. Skins ganó el premio Philip del público de la Academia Británica de las Artes Cinematográficas y de la Televisión (BAFTA) y Hoult fue nominado al premio Golden Nymph Awards al mejor actor en una serie dramática[36] y al Walkers Home Grown Talent Award.[37] El crítico Elliott David elogió a Hoult por su actuación en una reseña retrospectiva de 2016 y escribió que "mantuvo el núcleo inexplicable de su personaje en todo momento".[38] Durante su tiempo en Skins, Hoult se sintió abrumado por la atención que recibió y consideró dejar de actuar por completo en un momento. En cambio, dejó la escuela al final de la primera serie de Skins y decidió centrarse únicamente en la actuación.

Grabó la película Coming Down the Mountain (2007), para la televisión británica BBC One, junto al actor con síndrome de Down Tommy Jessop; David (Hoult) y Ben Philips (Jessop) son hermanos adolescentes que viven en Londres. Ben tiene síndrome de Down. A David le molesta la atención protectora que sus padres le brindan a su hermano menor y cuánto dependen de él para cuidar de su hermano.[39] La película y la actuación de Hoult tuvieron buenas críticas; Gracias a la actuación de Jessop y Hoult, la película resultó ser una de «las más gratificantes del año», según algunos medios.[40] La película fue nominada al Premio BAFTA en 2008.[41]

En el 66.º Festival de Cine de Venecia, el 11 de septiembre de 2009 en la alfombra roja con Matthew Goode, Tom Ford, Julianne Moore, Colin Firth, Nicholas Hoult y Jon Kortajarena.

En 2009 hizo su debut en el escenario en el Trafalgar Studios de Londres en New Boy como Mark, el protagonista de la obra, basada en la novela de William Sutcliffe. La obra batió récords en ventas de entradas, lo que se atribuyó principalmente a la popularidad de Hoult, entre los espectadores de Skins.[42][43][44] La actuación de Hoult como Mark, un "estudiante de sexto grado ferozmente brillante y elocuente pero sexualmente confundido" recibió respuestas mixtas de los críticos.[45] New Boy se representó durante una semana en marzo de 2009 porque Hoult se había comprometido a un papel en la película de fantasía y aventuras Furia de titanes (2010). También en 2009 participó de la campaña "Help give them a voice" (Dales una voz),[46] protagonizando un contundente clip-anuncio que expresa la difícil situación de una víctima adolescente (Hoult) que necesita un trabajador social; lo que parece ser un adolescente enojado es en realidad una historia mucho más complicada cuando se rasca debajo de la superficie y se basa en una historia de la vida real. La finalidad del anuncio tiene como objetivo reducir el estigma de los trabajadores sociales surgido desde un famoso caso de violencia en Reino Unido.[46]

Hoult apareció a continuación en la película de Tom Ford, A single man (2009), basada en la novela homónima de Christopher Isherwood. Ford todavía no había encontrado al actor adecuado y en Londres, le dijeron a Hoult que grabara algunas escenas y las enviara a Los Ángeles por mensajería. Dos días después, lo despertó una llamada a las 3 de la madrugada informándole que lo habían convocado a Hollywood para reunirse con Ford.[6] El actor inicialmente elegido para el papel abandonó la película unos días antes de que comenzara el rodaje y Hoult finalmente fue elegido para el papel de Kenny.[47][48] Por su papel, estuvo nominado en los Premios BAFTA en la categoría Premio Orange a la estrella emergente. Los medios de comunicación describieron A single man como el primer papel adulto de Hoult, quien describió a Kenny como un personaje «espontáneo» que no se define simplemente por su sexualidad.[49][50] Debido a que el papel era el primero como personaje estadounidense, Hoult trabajó en su acento americano.[51] A Single Man se abrió con elogios generalizados y fue un éxito de taquilla.[52][53][54]

En 2010 actuó en un discreto papel en la película estadounidense de fantasía Clash of the Titans (2010), interpretando a Eusebios, en el argumento del mito de Perseo. En la película trabajó junto con los actores Sam Worthington, Liam Neeson y Ralph Fiennes. La película fue un éxito en taquilla mundial recaudando 500 millones en todo el mundo.[55]

En 2010 Hoult fue elegido para interpretar a Nux en la película de acción de George Miller Mad Max: Fury Road (2015). El proyecto pasó varios años en un infierno de desarrollo porque los planes para una cuarta película de la franquicia Mad Max encontraron dificultades financieras.[56] El rodaje estaba previsto para mediados de 2010, pero las fuertes lluvias provocaron graves retrasos durante la preproducción en Australia y sin otros compromisos inmediatos, Hoult comenzó a buscar otras perspectivas[57][58] así que, finalmente, fue elegido para el papel de Hank McCoy / Bestia para la serie de películas X-Men: First Class (2011), una precuela de las películas anteriores de la franquicia dirigida por Matthew Vaughn, debido a su capacidad para interpretar a alguien «gentil con capacidad de ser feroz».[59][60] Hoult se familiarizó con su personaje; dijo que «formuló [su] propia versión de la Bestia" y se inspiró en la actuación de Kelsey Grammer en X-Men: The Last Stand porque quería «emular el encanto y la elocuencia de Grammer». Hoult aprendió a hablar en un dialecto similar al de Grammer sin intentar imitarlo.[61][62] También se sometió a entrenamiento físico y ganó peso para adaptarse mejor a su carácter.[63] La película, que fue ampliamente elogiada por la crítica por su guion y actuaciones, tuvo un desempeño moderadamente bueno en taquilla, recaudando alrededor de 353 millones de dólares frente a un presupuesto de producción de 160 millones de dólares.[64][65] Aunque fue la producción peor clasificada de toda la serie en términos de ingresos, Chris Aronson de 20th Century Fox la consideró «un excelente comienzo para un nuevo capítulo de la franquicia».[66] Repitió este papel de Hank McCoy / Bestia en las siguientes entregas de la saga: X-Men: días del futuro pasado (2015) de Bryan Singer que recaudó más de 747 millones de dólares en todo el mundo; por tercera vez en el filme X-Men: Apocalipsis (2016) recaudando alrededor de 540 millones de dólares y en Dark Phoenix (2019).

James McAvoy y Nicholas Hoult.

Hoult dijo que interpretar al personaje de Bestia fue una experiencia liberadora para él y que fue «divertido poder soltarse de repente... cuando estás usando maquillaje... puedes actuar a lo grande... puedes tener dos técnicas y actuaciones muy diferentes».[67][68] También dijo que el largo procedimiento de maquillaje podría durar hasta cuatro horas.[67] En la saga X-Men trabajó junto con los actores James McAvoy, Michael Fassbender, Jennifer Lawrence, Kevin Bacon y Hugh Jackman, entre otros. Durante una entrevista, Nicholas confesó que en mitad del rodaje de X-Men: Primera generación, salió del set vestido y maquillado como la Bestia azul y se acercó hasta un campo de golf cercano. Una vez allí, Hoult se acercó hasta un grupo de personas que se encontraban jugando en las instalaciones, les dio una serie de consejos para mejorar el golpeo de la bola y, sin dar ninguna explicación más, se marchó.[29]

Hoult en el Festival de Cannes 2015 junto con el elenco de Mad Max: Fury Road.

Mad Max: Fury Road (2015) finalmente se filmó en el año 2012 en el Desierto del Namib y se estrenó en cines en 14 de mayo de 2015. La cuarta película de la saga Mad Max, con quién compartió papel protagonista junto con Charlize Theron y Tom Hardy. Dirigida por Miller, había concebido a Nux, el personaje de Hoult, como un esclavo con una enfermedad terminal, como un «piloto cuasi kamikaze». Hoult dijo de su personaje «es muy entusiasta, comprometido y cariñoso pero también un poco torpe.»[69] Para encarnar el papel, Hoult se afeitó la cabeza y siguió una dieta estricta porque su papel le exigía perder mucho peso. El maquillaje de Nux consistió en 8 prótesis de silicona seguidas de aerografía, aplicación de arcilla y varios niveles de suciedad por todo el cuerpo. Este maquillaje tuvo que aplicarse 77 veces y tomó 2 horas cada vez.[70] Hoult habló sobre las acrobacias y la acción en la película, describiendo toda la experiencia como «aterradora», pero comparó favorablemente al equipo de especialistas y la elección de Miller de incorporar secuencias de acción reales en lugar de usar una pantalla verde.[71] Fury Road se estrenó con gran éxito de crítica y recaudó más de 378 millones de dólares en todo el mundo, lo que la convierte en la película más taquillera de la franquicia Mad Max.[72] Los aspectos técnicos y las secuencias de acrobacias recibieron especialmente elogios de los críticos de cine y se les atribuyó el mérito de haber revivido el interés en la serie. La actuación «fabulosamente desquiciada» de Hoult fue elogiada por un sinfín de críticos.[73]

«Es básicamente uno de esos actores que cumple todos los requisitos. No sólo su talento, no sólo su nivel de habilidad y no sólo su capacidad para colaborar en circunstancias difíciles. Pero también como ser humano. Para ser una persona tan joven, Nick es bastante excepcional, principalmente por la forma en que muestra gracia bajo presión.[74]» - George Miller.

Hoult durante el estreno de la película Equals en el Festival de Cine de Toronto del año 2015.

En 2013, Hoult tuvo papeles protagónicos en dos películas importantes; interpretó al icónico zombi llamado R en la comedia romántica de culto Warm Bodies (2013) de Jonathan Levine, que se estrenó el 1 de febrero de 2013.[75] Una adaptación de la novela del mismo nombre de Isaac Marion, la película se presenta desde el punto de vista del personaje central, principalmente a través de la narración. Levine dijo que tuvo dificultades para encontrar un actor adecuado para interpretar a R hasta que conoció a Hoult, quien se sintió atraído por el proyecto, que describió como «mucho más que una película de terror» debido al uso de múltiples alusiones literarias y a la cultura pop, e incluso más aún al papel que «me dejó boquiabierto». Hoult dijo que se inspiró en Edward Scissorhands (1990) porque pensaba que los personajes centrales de ambas películas comparten las mismas dificultades.[76] Para prepararse para el papel de un zombi, Hoult y los otros actores practicaron con artistas del Cirque du Soleil; dijo de la experiencia; «nos quitábamos los zapatos en un estudio de danza... como si crecieramos fuera de la pared y hiciéramos que nuestros cuerpos se sintieran muy pesados».[77] La película obtuvo una respuesta positiva de la crítica y el público.[78] Ben Kendrick elogió a Hoult: «él aporta mucha vida a R sin ir demasiado lejos en la otra dirección y aunque sus gestos zombies pueden parecer un poco forzados pero, en general, sus momentos memorables superan en número -y superan- a los incómodos». Hoult también fue descrito como «un actor extremadamente atractivo, que es el encanto personificado» en su papel de muerto viviente. En la película trabajó junto con los actores Teresa Palmer y John Malkovich. Protagonizó la película Jack the Giant Slayer (2013), personificando a Jack, la película basada en los cuentos de hadas ingleses Jack y las habichuelas mágicas y Jack el Cazagigantes junto con los actores Ewan McGregor y Stanley Tucci.

Luego, Hoult apareció en la película de ciencia ficción Young Ones (2014) de Jake Paltrow. Ambientada en un futuro distópico donde el agua escasea, la película hizo que Hoult interpretara a Flem Lever, un joven que intenta reclamar la tierra propiedad del personaje central de la película, Ernest Holm. Hoult pensó que el papel no se parecía a ninguno de sus trabajos anteriores y dijo que las decisiones cuestionables de su personaje a lo largo de la película lo intrigaban. Hoult leyó novelas escritas por SE Hinton para prepararse para el papel. La película se rodó en un lugar desierto de Sudáfrica; Hoult dijo que filmar en condiciones climáticas cálidas fue difícil, pero que el "hermoso" paisaje ayudó a contar mejor la historia.[79] Dijo que también lo hizo más consciente de las preocupaciones ambientales.[80] La película se estrenó en el Festival de Cine de Sundance de 2014 y recibió respuestas mixtas. Keith Uhlich de The AV Club dijo que Hoult no encajaba bien con el «machismo estoicamente retrógrado» de la historia.[81] Protagonizó la película junto con Elle Fanning, Michael Shannon y Kodi Smit-McPhee.

Hoult en 2015 en la Convención Internacional de Cómics de San Diego.

En 2015, Hoult tuvo otros tres estrenos[82][83]: la adaptación cinematográfica de la novela de misterio Dark Places (2015) de Gillian Flynn junto con Charlize Theron; La comedia negra de Owen Harris Kill your friends (2015), basada en la novela de 2008 del mismo nombre; y la película de cine independiente Equals (2015), un drama romántico distópico de ciencia ficción dirigido por Drake Doremus. La respuesta a la actuación de Hoult en Equals fue relativamente buena;[84][85] Peter Travers lo llamó a él y a su coprotagonista Kristen Stewart «silenciosamente devastadores», y Katie Walsh, escribiendo para Los Angeles Times, dijo que el dúo estaba «finamente emparejado tanto en su belleza andrógina como en sus interpretaciones de un humanidad reprimida».[86][87]

Hoult en el estreno de The Current War .

La película de acción Autobahn / Collide (2017) junto con Felicity Jones, que tenía a Hoult como protagonista, se estrenó en Estados Unidos en febrero de 2017 con una mala respuesta del público y la crítica[88][89] debido a un marketing deficiente y a múltiples retrasos causados ​​por la quiebra de su productora Relativity Media.[90] Las respuestas a la siguiente película de Hoult, el drama romántico independiente Newness (2017), fueron más entusiastas.[91] La producción tuvo su estreno mundial en el Festival de Cine de Sundance de 2017; protagonizada por Hoult como la mitad de una pareja con sede en Los Ángeles que se conoce a través de citas románticas en línea y comienza una relación abierta.[92] Drake Doremus, el director de la película, dijo que el papel de Hoult era diferente a su trabajo anterior; «una actuación muy compleja y emocionalmente madura que aún no hemos visto».[93]

Hoult protagonizó una serie de películas históricas y biográficas durante el 2017; dijo que prefería interpretar personajes que pudieran ayudarlo a mejorar como actor y que «los actores que admiro comenzaron a hacer su mejor trabajo cuando tenían poco más de 30 años y yo llegaré a esa edad... Sólo estoy tratando de aprender».[94] Interpretó al escritor estadounidense J. D. Salinger en la película biográfica de éste titulada Rebelde entre el centeno (2017) del director Danny Strong, que narra la vida de Salinger desde su juventud hasta la época de la Segunda Guerra Mundial y los años anteriores a la publicación de su novela debut, The Catcher in the Rye.[95] Hoult audicionó para el papel porque estaba intrigado por el guion de la película y la enigmática personalidad de Salinger; «No sabía que luchó en la Segunda Guerra Mundial y aterrizó el Día D: ...tenía trastorno de estrés postraumático intermitente o que se interesó en la filosofía Vedānta y meditó e hizo yoga».[94] Para prepararse para el papel, Hoult leyó The Catcher in the Rye y biografías sobre Salinger. Hoult dijo que el mayor desafío era lograr una comprensión real del carácter de Salinger; «Todo el mundo tiene una idea de Salinger en mente... estás creando un personaje sobre el que la gente tiene sentimientos muy fuertes. No puedes demostrar que tienes razón o no a través de las impresiones».[96]

Hoult en 2019.

Hoult coprotagonizó The Current War (2017), una dramatización de la disputa entre los pioneros eléctricos Thomas Edison y George Westinghouse. Fue elegido para el papel de Nikola Tesla, para lo cual se dejó crecer el bigote y asistió a lecciones de ciencias sobre electromagnetismo y dinamos.[94][97] Perdió peso para su papel siguiendo una dieta estricta. Alejándose de los dramas biográficos, Hoult interpretó a continuación a un soldado estadounidense en el drama sobre Irak Sand Castle (2017), película de Netflix, una producción que describió como una película de guerra muy diferente «en términos del ritmo y la emoción... muy bajo la superficie, esa inutilidad-idea de guerra». Recordó la experiencia de filmación en las bases militares jordanas practicando procedimientos de limpieza: «Nos ponemos estas máscaras, nos dan estas armas, nos meten dentro de esta casa completamente oscura... intentamos cazar a estos tipos malos que se esconden dentro. Estás en todo el equipo...la adrenalina comienza a bombear».[98]

En The Favourite (2018), un drama de época aclamado por la crítica sobre Ana, reina de Gran Bretaña, Hoult interpretó el papel secundario de Robert Harley, primer conde de Oxford y Earl Mortimer.[99][100] Uno de los pasatiempos favoritos de Nicholas Hoult durante el rodaje de La favorita fue el de ponerle nombre a todas y cada una de las pelucas que su personaje lucía a lo largo de la historia. Así lo confesó una de las responsables de maquillaje de la película, quien aseguró que Hoult se lo pasaba realmente bien con este ejercicio de imaginación.[29] Coprotagonizó True History of the Kelly Gang (2019) junto con George MacKay, Charlie Hunnam y Russell Crowe. En 2019 grabó junto con los actores Anthony Mackie y Samuel L. Jackson, la película The Banker (2020) distribuida por Apple TV+ en una película inspirada en hechos reales que habla del “sueño americano” en los años 60.[101] La película y las actuaciones lograron buenas críticas.[102] En 2019, con 29 años, protagonizó Tolkien junto con Lily Collins, una película biográfica que relata la vida del profesor de inglés, filólogo y escritor J. R. R. Tolkien, autor de las novelas El hobbit, El Señor de los Anillos y El Silmarillion.[103]

Nicholas Hoult en la WonderCon de 2019 en Anaheim, California.

Hoult comenzó a interpretar a «un mimado, narcisista, sociópata, encantador e infantil»[104] emperador Pedro III de Rusia en la serie de ficción histórica - comedia dramática The Great (2020-2023) junto con la actriz Elle Fanning interpretando a Catalina la Grande. «No creo que muy a menudo tengas la oportunidad de hacer algo tan completo: ser despreciable y divertido, pero también, con suerte, bastante entrañable y extraño» dijo Hoult.[104] La serie propone un relato anacrónico y alternativo a los hechos reales, cuenta cómo Catalina se convirtió en la emperatriz de Rusia junto con su esposo Pedro, el heredero al trono ruso. «No pensé que disfrutaría interpretando a un personaje durante tanto tiempo. Anteriormente, evitaba hacer eso. Y entonces estaba completamente equivocado, lo cual me alegró mucho poder decir. Creo que definitivamente era el momento adecuado para que lo mataran. Pero además, si hubiera sido adecuado para el personaje, seguiría interpretándolo. Eso fue lo extraño del final. Pensé: Oh, nunca volveré a escribir un diálogo así y un personaje tan único como este» comentó Hoult.[104] A lo largo de sus tres temporadas, la serie y su actuación recibieron elogios de la crítica y fue nominado a dos Premios Globo de Oro y a un Premios Primetime Emmy, entre muchos otros, como actor principal destacado en una serie de comedia.[105] Y se llevó una calificación del 94% en Rotten Tomatoes y apareció en muchas listas de las mejores series de 2020-2023.

En 2020 creó su propia productora de cine, la Dead Duck Films.[106]

«Siempre me ha encantado el proceso creativo de hacer cine, de principio a fin, y me siento muy afortunado de haber aprendido de las personas increíblemente talentosas con las que he trabajado a lo largo de los años. Estoy encantado de lanzar esta empresa y embarcarme en este viaje junto a socios tan brillantes ».[107] - Nicholas Hoult.

«Creo que son dos procesos diferentes, claro, la actuación continúa siendo para mi una parte fundamental, pero considero que en mi desarrollo como actor tengo que aprender más sobre filmación y edición, así como lo que ocurre en diferentes departamentos para estar seguro de que lo que se vea en la pantalla, sea disfrutable para la audiencia. Es estar más involucrado y de verdad lo disfruto mucho. Actuar y poder producir permite llegar a otro nivel y eso es algo positivo ».[108] - Nicholas Hoult.

Compartió cartel con Angelina Jolie y Jon Bernthal en la película de acción americana Aquellos que desean mi muerte (2021). Protagonizó la película de comedia negra El menú (2022), junto a Ralph Fiennes y Anya Taylor-Joy y recibió críticas positivas[109] al interpretar a un aficionado obsesivo por la alta cocina.

En 2023 tuvo la particular experiencia de ser Renfield el ayudante de Drácula, interpretado por Nicolas Cage, en la película Renfield (2023), un largometraje que mezcla el cine de acción con el de horror para contar, de una manera moderna y divertida, la relación tóxica con vampiro.[110] Una historia de Drácula, pero con un giro moderno;[111] «..entonces, el Renfield que hemos visto en, ya sabes, de las novelas de Bram Stoker y de películas anteriores, ha estado viviendo a la sombra de su jefe en esta relación muy tóxica durante un tiempo, y luego, a través de las circunstancias de esta película, comienza a darse cuenta de que eso no es lo que él quería en la vida, y de alguna manera fue engañado y atrapado en esta relación. Y comienza a encontrar su voz y capacidad para finalmente convertirse él mismo en un héroe”»[112] dijo Hoult. El director Chris McKay, ha llegado a decir que «no habría película sin él» refiriéndose a Hoult.[113]

En junio de 2023, fue invitado a ser miembro de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas en la rama de actores.[114] Formar parte de esta selecta comunidad, es un reconocimiento a la contribución significativa que cada miembro ha realizado en su respectiva área de especialización.[115]

«Ha tenido [Hoult] un impacto vital en las artes y las ciencias del cine y en los fanáticos del cine en todo el mundo ».[115] - Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas.

Hoult también es un actor vocal, proporcionando su voz a diferentes personajes animados; como al personaje de Jon Arbuckle en la película animada The Garfield Movie (2024),[116] al personaje Ace Ezequiel en la película Futbolín (2013),[117] al personaje Fiver en la serie Watership Down (2018),[118] o el personaje de Patrick en la serie Crossing Swords (2020-2021).[119]

En diciembre de 2023, Nicholas Hoult protagoniza el video musical de The Rolling Stones “Mess it up” del disco Hackney Diamonds.[120]

Hoult da vida al personaje de Thomas Hutter en la película Nosferatu (2024), escrita y dirigida por Robert Eggers[121] y protagonizada junto con Bill Skarsgård. Una película de horror «de la vieja escuela gótica para conjurar el terror vampírico», afirma Eggers.[122] La película inició su grabación en Praga a finales de febrero de 2023[123] y se capturaron algunas tomas exteriores en Rumania. Focus Features ha programado el estreno en cines de la película para el 25 de diciembre de 2024.[124] La interpretación que el actor Nicholas Hoult aporta a su personaje Thomas Hutter, añade una nueva capa de terror a esta historia clásica; clasificar los momentos más escalofriantes de su actuación no se trata sólo del factor miedo, sino también al arte que hace que estas escenas se destaquen, siendo Hoult el conductor de las escenas más aterradoras de la película. Desde la primera aparición del personaje, su importancia radica en establecer la presencia inquietante que Hoult aporta a la pantalla. No solo el personaje de Bill Skarsgård sufre transformaciones, Hoult tiene su propia escena transformacional, que con los efectos especiales y su destreza actoral crean un momento visualmente impactante y emocionalmente perturbador. La interpretación amenazadora mantiene a los espectadores nerviosos, debido a su ritmo implacable, su sensación de peligro inminente y la capacidad de Hoult para aterrorizar sin pronunciar una sola palabra. En conclusión, la actuación de Nicholas Hoult cautiva y aterroriza.[125]

Nicholas Hoult es dirigido por Clint Eastwood en la película estadounidense de suspense, cine judicial y drama Juror No. 2 (2024)[126] protagonizada por Hoult y por Toni Collette.[127] En el mes de junio de 2023 se inició la grabación del filme, del cual será el último en la carrera de Clint Eastwood como director.[128] Para Collette y Hoult, sería su reencuentro en pantalla grande 21 años después de interpretar a madre e hijo en About a Boy (2002). Eastwood se reunió con varios actores de primera fila en Hollywood y decidió que Hoult y Collette eran los candidatos ideales para interpretar a los protagonistas.[129]

Protagonizará la película basada en hechos reales The Order (2024) interpretando a Robert Jay Mathews, el líder del grupo grupo La Orden, junto con el actor Jude Law, dirigida por Justin Kurzely para Amazon Prime Video.

Hoult producirá, con su propia productora Dead Duck Films, y protagonizará The One (2024)[130] junto con Melissa Barrera.

En el mes de noviembre de 2023 comenzaron los rumores de que el actor estaba en conversaciones para interpretar a Lex Luthor, en Superman: Legacy (2025).[131][132][133] El 11 de diciembre, por medio de su cuenta de Instagram, el director James Gunn confirmó que el actor interpretará al némesis de Superman en el nuevo universo cinematográfico de DC.[134][135]