Magdalena penitente (El Greco, Sitges)
La Magdalena penitente es un lienzo de El Greco, realizado entre 1585 y 1590, actualmente en el Museo Cau Ferrat, en Sitges. Esta obra fue realizada posteriormente a la Magdalena penitente (El Greco, Budapest). Por ello, en el catálogo razonado realizado por el historiador del arte Harold Wethey, se considera a esta pintura como el prototipo del Tipo-IV, dentro de esta temática, y compone el número 263 de dicho catálogo.[1]
Magdalena penitente | ||
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Autor | El Greco | |
Creación | 1585 | |
Ubicación | Museo Cau Ferrat (España) | |
Estilo | Manierismo | |
Técnica | Óleo sobre lienzo | |
Dimensiones | 109 centímetros x 96 centímetros | |
Reseña del personaje
El personaje de la Magdalena Penitente se considera como el resumen de tres mujeres llamadas Magdalena que aparecen en los Evangelios. Resumidamente, la Iglesia Contrarreformista la presentaba como una mujer pecadora, que se arrepintió gracias a la predicación de Jesús de Nazaret. Posteriormente, se consagró a la meditación, alcanzando la santidad.
La devoción hacia María Magdalena fue especialmente fomentada por la Iglesia de la Contrarreforma española, que vio en esta Santa un modelo muy adecuado para estimular las virtudes del arrepentimiento y la meditación. Muchas de las obras de arte dedicadas a esta santa destacan su condición de anacoreta.
Análisis de la obra
- Pintura al óleo sobre lienzo; 109 x 96 cm.; fecha de realización: 1585-1590.
- Firmado con letras griegas en cursiva, en la izquierda, debajo de la calavera: δομήνικος θεοτοκóπουλος ε'ποíει.
La santa exhibe el esplendor de su belleza ante una ligera referencia paisajística. La figura se sitúa en primer plano, envuelta en un amplio manto rojizo, con la mirada hacia el crucifijo que se apoya sobre una roca.
Sus manos indican arrepentimiento. Tiene la mano derecha en el pecho y señala con la izquierda la calavera, símbolo de los eremitas. Precisamente las manos son una de las partes más interesantes del conjunto, con esos dedos largos y estilizados a los que era tan aficionado Domenikos Theotokopoulos, y con el anular y el corazón pegados en uno de los gestos más característicos del pintor.
No se ve el frasco de perfume con qué ungió los pies de Cristo según el relato bíblico, que simboliza que quiere poner fin a su vida anterior como prostituta. En cualquier caso, esta imagen se aleja de otras representaciones donde la Magdalena aparece como una dama de elevada importancia: aquí se nos muestra como una eremita sin lujos que se dedica plenamente a la contemplación y la meditación.
El paisaje es muy austero, solo una referencia a las nubes, al cielo y a las rocas de la cueva, junto con las ramas de un arbusto. Respecto al color, también destaca por la austeridad: el manto rojizo contrasta con la piel blanquecina de la santa y se complementa con el color anaranjado de los cabellos. Los grises hacen algo más fría la composición, con una iluminación, inspirada en la Escuela veneciana, que da más viveza a la tonalidad de las zonas donde incide la luz, como por ejemplo el brazo izquierdo. Con escenas como esta, el Greco demuestra que ha superado sus modelos italianos y ha creado un lenguaje propio, inconfundible para los espectadores.[2]
Procedencia
Esta pintura fue adquirida por el pintor Santiago Rusiñol, aconsejado por el marchante de arte Josep Maria Jordà y Lafont, a finales del siglo XIX. Es un ejemplo de la atracción que sintieron los pintores modernistas por la obra del Greco. Para trasladar esta imagen desde la estación ferroviaria de Sitges a la casa del pintor, conocida como el Cau Ferrat (hoy museo), se organizó una procesión de artistas y literatos. La pintura se exhibe junto a obras de Ramón Casas, Pablo Picasso o el mismo Santiago Rusiñol, entre otros.
Copias
- Museo de Santa Cruz; Toledo; Óleo sobre lienzo; Copia del siglo XVII; 104 × 93 cm.
- Museo de Bellas Artes de Asturias; Oviedo; Óleo sobre lienzo; 101 × 80 cm; Según Wethey, podría ser una obra auténtica, enormemente repintada, o una copia tardía. La Santa viste ropa azul en vez de roja.
- Sociedad Hispánica de América; New York; 62 × 52 cm.; Óleo sobre Tela; Copia del siglo XVII;[3]
Véase también
Referencias
- Wethey, Harold E. (1967). El Greco y su Escuela. Madrid: Ediciones Guadarrama. p. 151.
- «Magdalena Penitente Sitges». Consultado el 02/11/2020.
- Wethey, Harold E. (1967). El Greco y su Escuela. Madrid: Ediciones Guadarrama. p. 265.
Bibliografía
- Wethey, Harold; El Greco y su Escuela (Volumen-II) ; Ediciones Guadarrama; Madrid-1967.
- Álvarez Lopera, José; El Greco, La Obra esencial; Editorial Sílex; Madrid-2014; ISBN 978-84-7737-8600
- Gudiol, José; Doménikos Theotokópoulos, El Greco; Ediciones Polígrafa, S.A.; Barcelona-1982; ISBN 84-343-0031-1